6月13日开幕的第12届上海国际电影节，可以看到，有新片在拍的明星年年报到，剧组扎堆在电影节上亮相。往往出现一位明星在不同剧组串场的场面——去年周迅走了3次红毯，今年范冰冰左手《麦田》右手《非常完美》，赵薇前有《花木兰》后有《锦衣卫》。电影节的主体内容——竞赛影片反倒乏人关注，冷之又冷。

影人篇
章子怡领衔 《非常完美》看上去很美
 章子怡首次担任制片人并主演的时尚喜剧大片《非常完美》，以最全阵容、最重量级的明星阵势，正式亮相电影节。章子怡、范冰冰、苏志燮、何润东、姚晨、林心如、王姬、程前集体出席。据悉，电影将于8月14日登陆全国大银幕。
 众星在片中的表现更可用“惊艳”形容：向来温柔可人的林心如，在片中变身不婚主义的男人婆；大大咧咧的姚晨，首次以爆炸头出镜，出演拜金主义的败家女；两大女主角章子怡与范冰冰，将分别以小绵羊、武则天、村姑、旧上海风情、屠夫在内的多种造型出镜。不过该片的编剧兼导演却是名不见经传的依萌，不知道章子怡到时会给大家带来一部怎样的电影。

王小帅、贾樟柯VS陆川、冯小刚  文艺和商业之争
 在“中国制造——中国电影市场需要怎样的电影”论坛上，参与此活动的四位导演——王小帅、陆川、宁浩、魏德圣，只有王小帅一人影片的票房成绩还未能过亿，但他却放出豪言，称其他三人的作品虽然取得了过亿票房，但作为导演，他们仨都失败了。
 他觉得电影必须分清艺术片和商业片：“把文化事业扔进市场肯定会被扭曲，文艺片不能也不应该接受市场的检验，它需要得到保护。我会不惜精力和生命来保护文艺电影。” 陆川回应王小帅，认为中国电影最需要的是像科波拉《教父》这样的电影，既有商业性又有艺术性：“创作者的电影观念需要变化，纯粹割裂商业片和艺术片的观念显得很陈旧。”
 商业片代表冯小刚和文艺片代表贾樟柯也同时举办了各自影片的活动。IMAX（娱乐科技公司）与华谊兄弟举行签约仪式，冯小刚宣布其新片《唐山大地震》将以胶片和IMAX两种形式同时在院线上映，他希望票房达到5亿元。明年上海世博会特意打造的纪录片《上海传奇》由贾樟柯亲自执导，贾樟柯宣布要拍一部商业电影《在清朝》，杜琪峰做监制，武打、喜剧等商业元素一个不少，“虽然我己会坚持艺术片，但并不排斥商业片”。

语录篇
吴镇宇：差点以为小沈阳抄袭我
 吴镇宇自导自演的电影《追影》已确定在8月暑期档上映。在主创见面会上，吴镇宇主动谈起小沈阳。
记者：你是公认的演技派，经常去演被人们觉得浅的喜剧不可惜吗？
吴镇宇：演喜剧为什么就浅呀？我在香港演舞台剧演得很好，就像二人转一样，人人都爱看，可以一口气连演100场。
记者：看过二人转吗？
吴镇宇：看过，小沈阳都看过。我差一点以为二人转是抄袭我们在香港的表演，我们在香港舞台上，除了没有转之外，其他单口相声、搞笑笑话、讽刺时事等等，都很相似。（模仿小沈阳口吻）“我到家啦！”我差点以为他在抄袭我。

郭富城：我确实是“艺术家”
 在中国惟一的参赛片《白银帝国》见面会上，郭富城对自己的表演十分自信，认为自己“奉献了职业生涯以来最好的表演”。
 主持人：这部影片的男主角是著名表演艺术家郭富城。
 记者：（全场哗然，哇……）郭富城，刚才主持人称你为表演艺术家，你对此怎么看？
 郭富城：（表情困惑）我确实是艺术家。
 记者：你心中艺术家的标准是什么？
 郭富城：在我心目中艺术家的标准就是，热爱工作，专注于演艺事业，我就是这样的演员，我对工作非常投入，充满了热情，当然当艺术家也要有天分……
 记者：听说你有可能当选为影帝？
 郭富城：不要这样说，演员拍戏都不是为了获奖去的……呃，我再补充一下，我认为我就是艺术家。

评委篇
丹尼·博伊尔：对竞赛片宽容
 评委会主席丹尼·博伊尔，面对媒体最看好哪部电影的问题时，回答非常巧妙：“评委对所有的影片保留宽容的态度，尽量公正、公平。我跟我的朋友承诺过，尽量看完所有参赛的影片。好的电影会给男演员、女演员带来优势，但是一个新的演员，同样也会给电影带来新的感受，这和演话剧是不同的。”

第十五届上海电视节

《团长》、《潜伏》
分获“最具人气”和“最佳”
 11日晚“上海电视节观众票选活动”揭晓。《我的团长我的团》获得最受关注电视剧、最具实力导演、最具人气男演员三项大奖，成为当晚的最大赢家。《潜伏》仅获得“最吸引人剧情”大奖，与《北风那个吹》平分秋色。
 但在第二天白玉兰奖的评选结果中，《潜伏》却获得最佳电视连续剧金奖、最佳男演员、最佳编剧三项大奖；滕华弢与宋丹丹，凭借《王贵与安娜》、《马文的战争》分获最佳导演、最佳女演员；《团长》却颗粒无收。孙红雷与宋丹丹同属鑫宝源公司。不知道是评委和观众口味太不同，还是电视节要在“最佳”和“最受欢迎”上搞平衡？

“视帝”孙红雷：我走了狗屎运
 我是个走了狗屎运的演员，每天只会想对拍戏好的事情。对我来说，戏大于天。
“视后”宋丹丹：我可以演悲剧了
 真的很高兴给我一个老女人这个奖项，说实话挺给我信心的。得了这个奖，我想我可以演悲剧了。

上海电影节，先从“腔调”上A级起来

 今年国际影星哈利·贝瑞、克里夫·欧文的亮相和国内一众明星的登场，上海电影节这个A级电影节的名号，再度在上海以外的地方具有了相匹配的关注度。
 但和引人注目的明星亮相不太匹配的是参赛片的闻所未闻，比较知名的惟有中国参赛片《白银帝国》。韩国去年公映过的一部小片《电影就是电影》竟然也赫然在列（不知道电影节是如何声称参赛片都是国际首映的），其他北欧系的一些作品和导演实在是没听说过。这和真正的A类电影节参赛片主创亮相时引起的关注形成了较大的反差，不过这也是上海电影节老生常谈的一个问题了，巧妇难为无米之炊恐怕不是一届两届就能解决的问题。
　　 还好，今年举办的影展活动颇为吸引影迷，例如大师单元带来了希区柯克的10部影片，还有向法国新浪潮致敬的单元贡献出8部著名作品，其中包括《朱尔与吉姆》、《去年在马里昂巴德》这种一生中可能只有少数机会能看到胶片版的影片。这是值得上海电影节继续努力的方向，在风光操办的活动之下，放映一些影迷平时难得一见的影片，而不仅仅是吸引眼球、制造新闻。